艺术与设计学部

为深化中华优秀传统文化传承发展，推动非遗技艺与高校艺术教育深度融合，2026年4月28日下午14时，武汉城市学院艺术与设计学部特邀第七届中国工艺美术大师、湖北楚漆技艺非物质文化遗产项目传承人刘比建先生，以线上会议的形式，带来主题为《楚文化与漆木艺术发展与探究》的专题学术讲座。艺术与设计学部相关专业师生全员线上参会，云端共赴一场跨越千年的楚漆艺术盛宴，沉浸式领略非遗传承人的匠心坚守与楚文化的深厚底蕴。

刘比建先生是中国工艺美术学会理事、高级工艺美术师，同时也是湖北省楚式漆器髹饰技艺、楚式古乐器制作技艺双料非物质文化遗产项目代表性传承人。他深耕漆艺领域四十余载，始终专注于楚漆木礼器与漆木古乐器的考证、复原、研究与创作，其工作室为湖北省博物馆出土古漆木器定点复制单位和古乐器实践基地，是九连墩出土文物“漆木十弦琴”“曾侯乙古瑟”“虎座鸟架鼓”等国宝级文物唯一馆藏复制件的制作者。从业至今，其作品斩获中国工艺美术类最高奖项“百花奖”金奖五项，多件作品被国家博物馆收藏，在楚漆礼器、漆木古乐器研究与实践领域国内独树一帜，是楚式漆艺当代传承与创新的标杆性人物。

讲座伊始，刘比建先生以中国漆艺7000年的发展源流为脉络，系统阐释了楚国在漆艺发展史上的里程碑地位。他指出，从考古发现来看，先秦时期出土最多、最精美的漆器大多来自楚地，这并非偶然——楚地得天独厚的漆树资源、世代传承的精湛匠人技艺，加之特殊的埋藏环境，共同让璀璨的楚漆艺术得以跨越千年，完整呈现在世人面前。时至战国时期，漆器已全面融入楚人的社会生活，从祭祀礼器到日常器具，漆艺的身影无处不在，成为楚文化最具代表性的精神符号与艺术载体。

围绕楚式漆器的艺术内核与美学特质，刘比建先生结合自身数十年的创作实践，从文化、技艺与设计三个维度展开深度拆解。他谈到，楚式漆器的独特魅力，根植于楚人“崇凤尚赤”的文化基因，楚人的先祖祝融作为司火之官，造就了楚地尚赤的文化传统，也奠定了楚漆器“朱画其内，墨染其外”的核心色彩范式——器内涂朱红，明快热烈;外髹黑漆，沉寂凝重，红黑对比之间，既衬出漆器的典雅富丽，更成就了强烈而统一的视觉张力。

在讲座的尾声，刘比建先生分享了他对传统漆艺当代发展的深度思考。他表示，我们拥有悠久而精湛的传统工艺基础，也曾在历史中创造出令人瞩目的成果;随着文化的交流，这些技艺在传播与发展中不断焕发新的面貌。面对当下传统工艺发展的差距，与其简单横向比较，不如沉下心认真思考：在当下，我们还能如何继续发展与创造。这番深刻的见解，为线上参会的师生带来了强烈的思想启发，也为传统非遗技艺的当代传承与高校艺术教育的创新融合指明了方向。

本次线上学术讲座的成功举办，是武汉城市学院艺术与设计学部深化美育建设、推动中华优秀传统文化进校园的重要举措。讲座不仅让学部师生沉浸式领略了楚漆艺术跨越千年的美学魅力与文化底蕴，更让大家近距离感受到了非遗传承人四十余年如一日的坚守与匠心。未来，艺术与设计学部将持续搭建高水平学术交流平台，推动楚文化等中华优秀传统文化与专业教学、艺术创作深度融合，助力非遗技艺实现创造性转化与创新性发展，为培养兼具文化自信与创新能力的高素质艺术人才持续赋能。